2011年3月8日，古色古香的丽景门，字画古玩琳琅满目，游人摩肩接踵，好一派热闹景象。大门右首，有一家别具一格的书画篆刻工作研究室，我们的主人公刘辛宽就在这里。

刘辛宽，中国美术家协会会员，中国诗书画研究院研究员，洛阳国画院副院长，一级美术师，擅长山水花鸟画、书法、篆刻。

少时，他痴迷绘画，文革时期，办板报、搞宣传的经历，为他打下了绘画基础，然而，学习绘画书法并不是一帆风顺的，投师无门的他，没有放弃对艺术的渴望与追求，从临摹古画起步，刻苦自学，摸寻探索，成为精绘画、通书法、擅篆刻的名家，闯出了一条不可复制的艺术大道。

古人邙山晚眺  今人仰望邙山

唐代诗人张籍诗云：“人居朝市未解愁，请君暂向北邙游”。北邙即邙山，登阜远望，伊洛二川之胜，尽收眼底；傍晚时分，万家灯火，如同天上繁星。这就是洛阳八大景之一的——“邙山晚眺”。无数文人墨客登邙望远，吟诗作画，传为美谈，诗圣杜甫在邙山之巅翠云峰写出了山河扶绣户，日月近雕梁的诗篇，画圣吴道子在邙山名观上清宫画出了《老子化胡图》名作。

独特的选材对于创作，有时会起到事半功倍的效果，出色的画家往往善于选材，生在洛阳的刘辛宽，寻着诗圣、画圣的足迹，把目光投向了邙山。90年代初期，刘辛宽为了画好心中的邙山，经常晚上一个人跑到邙山，体会天地人和宇宙的结合，感受邙山的大气和厚重，个人的渺小，邙山风水好，有帝王之气，能把思想都充分发挥出来。

的确，悠悠邙山没有让他失望，它那带着原始意味和粗犷性格的土壤，与他久藏于胸的审美情怀一触即发、一拍即合，终于迸发出炽烈的、不可阻挡的创作欲望。1994年创作的《悠悠红土情》就是这种思想喷发的结果，画作独特、浑厚、博大、宽广，满含河洛儿女激情，很快得到了专家普遍的赞赏，入选第八届全国美展，获河南省八届美展一等奖。

在此之后，邙山成为刘辛宽的创作源泉，系列以邙山为表现题材的画作相继问世，多次入选全国美展并获奖，取得骄人的成绩，同时，也奠定了他在中国画坛的地位。

何必丝与竹  山水有清音

《易经》八卦方位，西北为乾，乾为天，昆仑山为万山之源。董其昌提倡行万里路，读万卷书。龚贤也说：“非遍游五岳、行万里路者，不知山有本支而水有原委也。”已有成绩的刘辛宽，没有小富即安，留连丝竹之音，而是多次远赴新疆采风。

在这片神奇的土地上，冰川与雪山连体，草原与沙海同在。吐鲁番的火焰山，光山秃岭，寸草不生，每当盛夏，红日当空，地气蒸腾，焰云燎绕，形如飞腾的火龙，慰为壮观；和田金色的胡杨，像穿着盔甲的勇士，威武刚毅，悲壮震撼，宁死不屈，用生命去戍边；帕米尔高原的雪山毡房旁，塔吉克族小伙子吹着鹰笛，姑娘们载歌载舞，好一个天上人间。

登山涉水聆天籁，搜尽奇峰打草稿，融入新疆风土人情之后，刘辛宽很快产生了创作灵感，他以豪放为笔、热情为墨，画出一张拥有芝麻开门咒语魔力的艺术名片，成功叩开了新疆书画艺术界的大门，赢得了尊重。

人过留名雁过留声，新疆采风后，他试着将绘画水平向高处升华。

天道酬勤，大自然的千变万化、斑斓多彩的自然景象为他的创作提供了广阔的艺术空间。长期的写生激活了他对古代山水绘画艺术的理性思考，使他创作出了雄风多姿的山体、浩瀚磅礴的云雾、清新明丽的色彩、层出不穷的意境，既神奇莫测又质朴自然。《雨后青山铁铸成》、《溪山晓风》显示出他深厚的绘画功底和独特的艺术视角，是继承传统笔墨和实地写生相融合的杰出作品。

无法为有法  无限为有限

欲穷千里目，更上一层楼，对于艺术的精益求精，让刘辛宽重新思考绘画创作的本质是什么？

徐悲鸿说：“人不可有傲气，但不可无傲骨”。刘辛宽对此有深刻的领悟，他认为画家一定要有独特的艺术气质，丰富的情感和智慧，原创的绘画语言，唱自己的调，走自己的路。他坚信，按照自己的想法，执着地追求，一步步往前走，随着知识、阅历、经历的丰富，作品会一年比一年好，思想会越来越成熟。

在学习古人范宽和龚贤的皴法、技法基础上，“嘴勤”、“腿勤”、“手勤”、“眼勤”、“脑子勤”的刘辛宽，兼容并蓄，斟酌推敲，深入生活，自我创新，大胆实践，反复琢磨如何去观察点东西，如何去学点东西，通过长期的写生积累，厚积薄发形成了自己独特的风格。画如其人，他推崇大宇宙观，大山水观，主张摒弃画派门户之见，把一切有用的技法、思想，融会贯通，以无法为有法，以无限为有限，创作出许多震撼人心的作品。

后记：有非常之人，然后有非常之事。万卷书赋予刘辛宽绘画技法和思想；万里路丰富了刘辛宽的情感和经历，也造就了他独特的艺术气质。“刘氏书画卓不群，辛耕勤作艺术门。宽袤宏宇胸中藏，大家风范情最真。”，这首藏头诗，也许就是对刘辛宽艺术人生的最好注解。我们坚信：刘辛宽的执着追求，定会创作出境界更高的作品。